"No es preciso tener muchos libros, sino tenerlos buenos." Séneca

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Gina Pane

Gina Pane fué una artista francesa cuya vida comprendió entre los años 1939 y 1990. Estaba conectada al Performance Art y en la década de los 70 fué uno de los máximo exponentes del Body Art.



Sobre su temática, Gina comienza practicando la pintura y la escultura de estilo minimalista y ya a finales de  los 60 inició acciones de contenido ecologista en la naturaleza. Utilizó su cuerpo como canal de comunicación artístico. En el muestra que sus acciones están cargadas de un alto contenido agresivo y simbólico.

Sus obras fueron las siguientes:

  • Enfoncement d'un rayon de soleil, 1969 terre protégée", 1970Escalade non anesthesiée,1970, 1971 Gina Pane asciende con los pies desnudos por una escalera metálica en la que los escalones están llenos de acedados dientes. Al apoyar las palmas de las manos y las plantas de los pies estos sangran. Cuanto mayor fuerza hace para ascender más se clavan las puntas de acero en su piel y mayor es el dolor. “Denominé la acción Escalade non anesthesiée para protestar contra un mundo en el que todo está anestesiado. La guerra del Vietnam continuaba y mi obra tuvo una clara dimensión política”.
  • Acción sentimental 1973 Gina se corta la palma de la mano izquierda con una cuchilla de afeitar y deja que su sangre, al manar, resbale entre los dedos. En todas las acciones se encuentra elementos contradictorios que pueden significar vida o muerte. Al juntarlos Gina Pane intenta enfrentarse al temor de la muerte y encontrar un sentido a la existencia. A través de las incisiones denota desinterés por los conceptos de belleza y perfección corporal vigentes.
  • Psyché,1974 Se hace una herida en cruz sobre el vientre. El ombligo se convierte en el punto central. Nos recuerdan el carácter procreador del vientre femenino (el ombligo es el punto de unión de madre e hijo y la fuente de alimento del hijo). Esta acción está relacionada con las incisiones que en diversas tribus africanas se realizan las mujeres en el ombligo y en el pubis con el fin de tener hijos. Las heridas con forma de cruz cristiana, ponen de manifiesto el interés que tenía la artista por la religión.
  • Gina Pane cree en Dios, dice que ”Dios es obligatoriamente algo que está muy presente” L’arte oyir l’art 1988

Durante los últimos años de su vida, Gina Pane pasó de la utilización de la agresión física al análisis y a la reflexión en el cuerpo adiestrado por las múltiples acciones.

Ahora os dejo algunas imágenes de sus obras.



2 comentarios:

  1. Bueno , ¿cómo te has quedado con esta mujer? impactante ¿eh? me gustaría mucho que la mostraras al resto de tus compañeras, que queria decir con esta forma de expresar, demuetrales lo que significa investigar y comprometerse. Está mmuy bien el blog,seguimos adelante. Vamos a conseguir mucho

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  2. Gracias Sergio, pues la verdad es que me ha impactado mucho esta mujer con esa forma de expresar el BodyArt. Un poco cruel ¿no?

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